Licencia para Matar, la décimo sexta película de la franquicia de James Bond, marcaría un cambio drástico en la serie al introducir una visión más sombría y personal de 007. Lanzada en 1989, la película contó con Timothy Dalton en su segundo y último papel como el famoso agente secreto, definiendo de manera única el personaje de “Licencia para matar 007” de una forma que los fanáticos no habían visto antes.

Desde los albores del cine de espías, el nombre de 007 ha sido sinónimo de intriga, aventura y elegancia suave. Sin embargo, con “Licencia para matar”, se da un giro en la tradicional caracterización de Bond. En lugar del usual escenario de Bond salvando al mundo, la película nos muestra a un 007 mucho más personal y centrado, más motivado por la venganza que por el deber. Dalton, como “Licencia para matar 007”, refleja la brutalidad de un espía que es forzado a cruzar las líneas morales en su búsqueda de justicia.

La trama de la película gira en torno a la venganza de Bond contra el narcotraficante Franz Sanchez, interpretado por Robert Davi. Cuando el amigo de 007, Felix Leiter, es brutalmente atacado y su esposa asesinada por Sanchez, Bond recibe literalmente su “licencia para matar”. Este giro en el argumento proporciona un escenario muy personal, ya que es el amigo de Bond, y no una nación o el mundo entero, quien está en peligro.

En “Licencia para matar 007”, el director John Glen da un tono más oscuro y violento que el habitual, apartándose de la ligereza y el humor característicos de las películas anteriores de Bond. La violencia, tanto física como psicológica, es cruda y explícita, presentando a un Bond que está dispuesto a hacer cualquier cosa para cumplir su misión. Aunque recibió críticas mixtas por este enfoque, la película fue elogiada por su valentía al explorar esta faceta del personaje.

Además, la representación de Timothy Dalton como “Licencia para matar 007” es notablemente diferente de sus predecesores, Sean Connery y Roger Moore. Dalton interpreta a Bond como un hombre profundamente afectado por la violencia y el peligro de su trabajo, una representación que algunos argumentan que es más fiel al Bond literario de Ian Fleming. Dalton trae una sensibilidad y una intensidad a su interpretación de 007, mostrando a un Bond más humano y vulnerable.

En “Licencia para matar”, el enfoque cambia a una trama más basada en el personaje, permitiendo a los espectadores explorar la psicología de Bond de una manera más profunda. Bond se ve obligado a cuestionar su lealtad a la Reina y al país, y a confrontar la línea borrosa entre la justicia y la venganza. Este enfoque brinda una dimensión adicional al personaje, ampliando la visión del público sobre quién es James Bond.

A pesar de su tono más sombrío y su acercamiento menos convencional, “Licencia para matar 007” ofrece una visión fascinante de James Bond. El personaje de Dalton es intensamente humano, atrapado en las grietas entre el deber y la venganza, y su actuación eleva la película por encima de una simple película de acción.

Finalmente, “Licencia para matar” es una película imprescindible para cualquier fan de James Bond. Aunque no puede ser tan icónica como algunas de las otras películas de Bond, ofrece una visión única y personal de 007 que no se había visto antes en la serie. A pesar de su oscuridad, “Licencia para matar” es una exploración valiosa de las profundidades de la humanidad de Bond, mostrando que incluso los superespías más duros tienen sus propias batallas personales que librar.